Publicado el Deja un comentario

David Reid – Inspiraciones Coloridas en Materiales

¿Ha encontrado dificultades al combinar las técnicas de pintura occidental con las chinas?

Solo uso tintas a base de agua en papeles chinos. Las tintas que uso son de calidad de artista australiano (y algunas europeas también) a base de agua. La ventaja de estas tintas es que son transparentes. El color brilla y tiene una gran capacidad para manchar y fluir con las fibras de los papeles. ¡Y lo que puedo decirte es que los aceites y la tinta no se mezclan!

(haga clic y lea: el trabajo de investigación de inkston sobre los colores chinos)

¿Has sido influenciada o inspirada por otros artistas?

John Olsen, Tim Storrier, Fred Cress y John Peart fueron influyentes e importantes en mi desarrollo y crecimiento. También me influyó conocer al litógrafo Fred Genis que había llegado a Australia para establecer su taller de litografía. Había trabajado con Jasper Johns, Robert Motherwell, Walasse Ting, Jim Dine y muchos artistas estadounidenses y europeos de renombre.

¿Tienes algún material favorito para trabajar?

handmade xuan papers

Trabajar en la editorial impresa me dio muchas perspectivas diferentes sobre el papel y cómo usarlo. Mi primer encuentro fue con el papel japonés ya que en ese momento no había papeles chinos. Recuerdo haber conocido al jefe del periódico Arches de Francia cuando visitó Australia. Estábamos usando una variedad de sus papeles hechos a mano.¿Quieres ver cómo los papeles están hechos a mano con fibras naturales? Haga clic en este artículo de investigación de inkston: Fabricación de papel de Xuan – un patrimonio inmaterial de la Unesco.

Al conocer a diferentes artistas que usaron el papel de diferentes maneras (grabado, serigrafías o litografías), me quedó claro que había una relación simbiótica entre la imagen y el papel. Es el color, la textura, el peso y la composición, y muchos otros factores me ayudaron a comprender la relación y el potencial del papel apropiado para diferentes trabajos. Fue para influir en mí en mi aprecio y experimentación continua con diversos documentos chinos. Sea ese arroz, mora, lino y combinaciones de los anteriores. Cada vez uso más la seda también. Caro pero fabuloso. (haga clic para leer: Seda para Pintar)

¿Hay alguna técnica que le gustaría compartir?

La ventaja de las tintas a base de agua es que son transparentes. El color brilla y tiene una gran capacidad para manchar y fluir con las fibras de los papeles. Los colores delgados se acumulan y crean una gran variedad de tonos.

Un ingrediente mágico con pintura de tinta es el aluminio. AlO2 Óxido de aluminio. (Ver el documento de investigación de Inkston sobre la aplicación de aluminio: como jugar con el aluminio) Crea un flujo con el agua y el pigmento, suspendiendo el pigmento en el agua. Crea un aguatinta como tono polvoriento en la línea. Existen infinitas posibilidades con este ingrediente tradicional en la pintura con tinta.

¿Siempre pintaste o tuviste otra profesión antes de convertirte en artista? ¿Cómo comenzó tu vida como artista?

Mi interés en el arte chino, la arquitectura y la cerámica comenzó cuando estaba en la escuela. Lo hice a un alto nivel. Los últimos dos años de la escuela secundaria finalmente pude estudiar arte. En la Universidad de Sydney y UNSW, estudié para obtener un título en artes (la Universidad de Sydney de Bellas Artes fue y es un curso de historia académica). En UNSW estudié Drama, Literatura Alemana e Historia y Filosofía de la Ciencia. Estuve pintando todo este tiempo. En acrílico sobre lienzo y papel. Me enseñé la pintura al óleo de un libro. Todavía hago y vendo pinturas al óleo y es una parte importante de mi práctica junto con la pintura con tinta y la cerámica.

Después de graduarme de la universidad, tuve la suerte de trabajar en una pequeña editorial original en Sydney. Esto me permitió ponerme en contacto con grandes artistas en Australia. Mirando y aprendiendo a ver sus métodos de trabajo y visitando sus estudios. Creo que esta fue mi escuela de arte y mi entrenamiento. Leí H.H Arnnason «La Historia del Arte Moderno y la Historia del Arte Asiático de Sherman Lee» (Sherman Lee fue Director del Museo de Arte Asiático de Cleveland).

El deleite y la inspiración en ambas historias fue y es el encendido de mi carrera. A pesar de mi larga pasión por la pintura.

¿Los eventos actuales (como los desastres naturales en Australia) tienen un impacto en su arte o inspiración para hacer una obra de arte?

Los eventos catastróficos tienen poca inspiración artística. Aunque leo mucho y me mantengo al día con varias organizaciones internacionales de noticias, encuentro poco interés en reaccionar ante una narrativa obvia derivada del ciclo de noticias. Sin embargo, las ideas de fragilidad, gesto, amor y belleza son de inmenso interés. Como lo hace la observación. Miramos dibujamos. Y en cuanto a la inspiración, he estado mirando el arte y la sociedad chinos durante los últimos quince años y ha sido una parte importante de mi obra.

Interesado en los materiales de arte de Inkston, vea a continuación y vea más: Tienda de inkston 

Publicado el Deja un comentario
Deja una respuesta